María José Badano es una artista y productora uruguaya especializada en canto lírico y artes escénicas. Se formó en el Instituto de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de la República y realizó estudios profesionales en el Cleveland Institute of Music. Licenciada en Economía por la Universidad de Montevideo, complementa con una sólida formación académica sus actividades de gestión y creación cultural.

Ha actuado en teatros y espacios no convencionales de países como Argentina, Brasil, Estados Unidos, Italia, Alemania y Uruguay. Su versatilidad artística abarca ópera, música de cámara, música contemporánea, danza y comedia musical. Integró diversos colectivos artísticos independientes en Uruguay, tanto en su rol de gestora como de intérprete. Promueve las artes escénicas por su gran poder de fortalecer el autoconocimiento de los individuos y su vínculo con los demás, y de mejorar a la sociedad en su conjunto.

Agustín Pennino es un contratenor uruguayo cuya trayectoria artística se desarrolla entre Europa, Estados Unidos y América Latina. Luego de sus participación en el Opera Workshop 2022 ha construido una carrera vinculada a importantes instituciones y artistas del mundo de la ópera y la música clásica.

Es miembro de la Royal Academy Opera para las temporadas 2025–27 y ha trabajado con instituciones como el Teatro di San Carlo, Teatro Ponchielli, Teatro Mayor Julio Mario Santo

Domingo, Teatro Nacional de Lithuania, Teatro Solís, entre otros. Entre sus colaboraciones se encuentran Les Arts Florissants, Le Poème Harmonique y la Royal Liverpool

Philharmonic Orchestra. Su trayectoria incluye presentaciones en Carnegie Hall, donde participó en una masterclass con Joyce DiDonato, así como trabajos con artistas como

Iestyn Davies, Jennifer Larmore, Michael Chance y Julius Drake.

Paralelamente a su carrera artística, Pennino ha desarrollado una activa trayectoria institucional en la Universidad de la República (Udelar), donde fue Vicepresidente de la

Asamblea General del Claustro, miembro del Consejo Directivo Central y Profesor Grado 1 en la Facultad de Artes

A lo largo de su trayectoria, Pennino ha cultivado un particular interés por la intersección entre las artes, la educación y las instituciones, participando activamente en espacios de

representación y gestión universitaria y cultural. Esta experiencia le ha permitido desarrollar una perspectiva amplia sobre el papel de las instituciones culturales y educativas en la

promoción, preservación y acceso a las artes.

Para Pennino, apoyar la cultura es una forma de contribuir a una sociedad más abierta, creativa y conectada. Su compromiso con la filantropía nace de la convicción de que el

acceso a las artes y el apoyo a quienes las crean puede generar oportunidades y transformar vidas.

Manuela Hernández es cantante, actriz y productora uruguaya, nacida en Maldonado. Se considera una artista versátil, con especial interés en la interpretación y en la capacidad de generar, a través de ella, una comunicación auténtica con el público. Su experiencia en ópera, teatro musical y tango le ha permitido transitar distintos lenguajes y escenarios, incluyendo presentaciones en diversos países de América y Estados Unidos. Entre sus experiencias más significativas se encuentran ser la protagonista de María de Buenos Aires y recibir el Premio Graffiti 2025 a Mejor Álbum de Tango.

Más allá de la escena, disfruta especialmente dar forma a las ideas y llevarlas a la práctica. En los proyectos en los que participa valora profundamente el trabajo en equipo, la comunicación clara, la organización y un buen clima de trabajo. Se caracteriza por ser dinámica, comprometida y resolutiva, entendiendo que los mejores resultados surgen cuando cada integrante puede aportar sus fortalezas y trabajar hacia un objetivo común.

El intercambio cultural y la formación integral son valores centrales para ella. Por eso, formar parte de Opera Workshop en Maldonado tiene un significado especial: representa la posibilidad de aportar su experiencia artística y humana a un espacio de formación e intercambio en el lugar donde nació.

Nadine Ehlers cuenta con amplia experiencia en administración, organización y apoyo profesional en ámbitos internacionales, gubernamentales y culturales. Su trayectoria incluye la gestión de transacciones y documentación financiera, la elaboración de informes, la coordinación de actividades administrativas y el mantenimiento de registros precisos. Ha trabajado con organizaciones internacionales, la Embajada de Uruguay en Washington, D.C., y en proyectos independientes, desarrollando sólidas habilidades de organización, comunicación y resolución de problemas. Su experiencia profesional le ha exigido discreción, atención al detalle, confiabilidad y capacidad para gestionar múltiples responsabilidades de manera eficiente. Esta combinación de experiencia administrativa y financiera le proporciona una sólida base para apoyar y supervisar los asuntos financieros de una organización o proyecto.

Junto con su experiencia profesional, Nadine mantiene un vínculo de larga trayectoria con las artes, particularmente con la ópera. Su relación con la ópera comenzó cuando tenía aproximadamente nueve o diez años, cuando tuvo la oportunidad de participar como “rat de l’opéra” en Susannah, con la participación de Samuel Ramey, en el Grand Théâtre de Genève, en Ginebra, Suiza. Esta experiencia permaneció muy cerca de su corazón a lo largo de los años y despertó un interés duradero por la ópera que ahora tiene la oportunidad de cultivar a través de su trabajo en el equipo de producción del Workshop. Recibió casi once años de formación vocal en Potomac, Maryland, y Washington, D.C., y ha interpretado “He Shall Feed His Flock”, de Händel, como solista, además de haber cantado varias otras obras de El Mesías, de Händel, como parte de un conjunto vocal. Criada principalmente con teatro musical y música clásica, la pasión de Nadine se extiende más allá de la música hacia las artes en general. Disfruta de la pintura, la escritura, el crochet, el tejido y el aprendizaje de nuevos idiomas, y considera su participación en el Workshop una oportunidad para unir su amor por las artes, su experiencia organizativa y su vínculo de larga data con la ópera.

El tenor uruguayo Andrés Presno desarrolla gran parte de su carrera en el Reino Unido, donde integró el Jette Parker Young Artists Programme de la Royal Ballet and Opera (Covent Garden) durante las temporadas 2019/20 y 2020/21. Desde entonces ha trabajado con instituciones y teatros de Uruguay, el Reino Unido, Europa y Latinoamérica, incluyendo el Royal Opera & Ballet, The Grange Festival, Opera North, Welsh National Opera y el Teatro Municipal de Santiago.

Formado en Uruguay y posteriormente en la Guildhall School of Music & Drama de Londres, su repertorio incluye roles en óperas como La Traviata, Otello, La Bohème, Aida, Carmen, Tosca, Manon, Rigoletto e Il Tabarro, entre otras.

Su recorrido profesional le ha permitido construir una amplia red de vínculos entre artistas, maestros e instituciones de distintos países. Desde ese lugar, mantiene un especial interés por compartir experiencias y generar conexiones que puedan abrir nuevas posibilidades para otros cantantes, especialmente para quienes comienzan a desarrollar su carrera. Esta dimensión de su trabajo se integra naturalmente con su actividad artística y con los proyectos que impulsa.

En ese sentido, ha desarrollado proyectos de formación y producción como Ópera Workshop y Ópera Errante, que buscan generar encuentros entre artistas, profesionales e instituciones y acercar nuevas oportunidades de formación y desarrollo. Con Ópera Errante, además, trabaja para llevar la ópera a distintos lugares de Uruguay y acercarla a nuevos públicos.